10 Filmes para motivar sua preparação no concurso público

Na semana de premiação do Oscar, indicamos 10 clássicos do cinema hollywoodiano para te ajudar a seguir firme na preparação no seu concurso público.

Para quem acha que se preparar para um concurso público se resume a ler edital, ler apostila, responder questões de provas anteriores, entre outras coisas, está redondamente enganado. O aprendizado através dessas formas mais tradicionais mais também por meio de atividades que muitos julgam ser um mero entretenimento. Como, por exemplo, através do cinema.

No próximo domingo (25 de abril) acontecerá a cerimônia do Oscar, a maior premiação do cinema mundial, realizada há mais de 90 anos. E para entrar no clima dessa premiação, selecionamos 10 filmes que marcaram a história por transmitirem mensagens motivacionais que serão úteis a muitos concurseiros que, em algum momento dessa trajetória, pensou em desistir desse objetivo.

Para ajudarmos a entender, de fato, o que essas produções têm a nos dizer em relação à superação das adversidades, convidamos o jornalista Júnior Guimarães, lá do estado de Roraima, que é um cinéfilo apaixonado e que também precisou enfrentar obstáculos para conseguir atingir o objetivo de se formar no nível superior:

“Para mim, que morou em casa de estudante, eu posso dizer que realmente é difícil você não ter bons exemplos para seguir, você não ter boas referências para seguir. Eu não lembro que referência eu tive para poder tentar estudar bem, tentar conseguir algo, uma dificuldade maior, inclusive, do tempo do ensino médio porque eu não morava em Boa Vista, Roraima, eu morava em Caracaraí, no interior, onde o ensino era pífio (...)”.  

Nossa reportagem listou dez filmes motivacionais para o Júnior analisá-los. Ele dividiu as obras em dois grupos: filmes empreendedores e filmes de autossuperação. Confira abaixo:  

Filmes Empreendedores

Nos quatro filmes comentados abaixo, de acordo com Júnior Guimarães, elas narram a história de personagens que tiveram uma ideia brilhante, foram desacreditadas em um determinado momento, mas persistiram para colocar em prática tudo o que planejaram.

Moneyball – O Homem que mudou o Jogo (2011)

 

Sinopse: Billy Beane (Brad Pitty) é o gerente geral de um time de baseball que, depois de perder uma temporada, decide avaliar os novos jogadores, com base em análises estatísticas sobre seus desempenhos, contrariando o feeling que sempre foi utilizado no esporte. Mesmo com um orçamento bem menor em comparação com equipes de maior investimento, a equipe dirigida por Billy, utilizando os métodos analíticos, disputa de igual para igual com as principais equipes de Baseball do país.

Análise: Júnior explica que há nesse filme uma questão de superação, pois “era um método inacreditável e por ser tão inacreditável ninguém botava fé que pudesse dar certo. Ele (o treinador) apostou em um time que estava perdendo, ele apostou em perdedores, inclusive, de acordo com estatísticas, ele montou um time baseado em cálculos, e mesmo com todo mundo falando que ele estava errado, que não ia dar certo e que ninguém tinha feito isso, ele colocou o plano adiante e o time venceu várias vezes, e outros times vencedores usaram esse método dele”. Isso significa que por mais vezes que você, concurseiro, tenha perdido uma batalha e tenha saído reprovado de concurso, é preciso acreditar em si mesmo, traçar novas estratégias de estudo, para conseguir o resultado positivo. E assim como os jogadores de baseball contaram com o crédito de um dirigente, a sempre professores e pessoas com mais experiência em concurso para ajuda-los a traçar um novo método que te leve a ter um melhor aprendizado.

Joy – O Nome do Sucesso (2015)

 

Sinopse: A personagem que dá nome ao filme é uma mãe solteira que precisa superar a pobreza em que vive para poder sustentar os dois filhos, além de conviver com os problemas familiares. Através do seu ímpeto de mulher perfil empreendedora, Joy cria um esfregão prático e seguro capaz de limpar o chão de forma simples e milagroso, e que depois, graças ao invento, ela se torna uma empresária de nome internacional.

Análise: A protagonista vivida pela atriz Jennifer Lawrence (indicada ao Oscar com esse papel), é a empresária Joy Mangano, inventora do “miracle mop”, além dos revezes familiares, que na vida de um concurseiro também influenciam no desempenho nas etapas de avaliação, enfrenta o descrédito do mercado devido ao ineditismo do produto e, por ser mulher, teve de enfrentar o machismo da indústria marketeira, algo que também é vivenciado por concurseiras que atuam em áreas dominadas, em sua maioria, por homens, como na segurança pública. Mas as mulheres de hoje em dia podem se espelhar no exemplo de Joy para se reinventarem e persistirem na busca dos seus objetivos.

Uma Mente Brilhante (2001)

 

Sinopse: Essa mente brilhante é do economista John Nash, interpretado por Russel Crowe. Aos 21 anos, Cash formulou um teorema que, apesar de provar sua inteligência extrema, começou a deixa-lo esquizofrênico também. Além de enfrentar os dilemas da doença, o personagem precisa lidar com os problemas no casamento e ainda é assediado pelo serviço secreto norte-americano para decifrar enigmas dos soviéticos

Análise: Em paralelo ao “Moneyball”, a história de John Nash, mostra de que forma ele cria esse método que é uma dissidência da teoria dos jogos, sendo muito copiado no mundo da economia e só o tempo indicou que realmente o método dava certo, assim, Nash acabou ganhando o prêmio Nobel de economia. Trazendo para o universo do concurseiro, nem sempre é preciso ter uma mente brilhante para ser brilhante. A persistência e a força de vontade são elementos fundamentais e luminosos para quem deseja ingressar no serviço público. Mesmo que o reconhecimento demore alguns anos, como aconteceu com John Nash.

À Procura da Felicidade (2006)

 

Sinopse: Baseado em fatos reais, Will Smith interpreta Chris Gardner, um homem que é despejado do apartamento, que sofre com o fim do casamento e tem a responsabilidade de criar seu filho sozinho, enquanto vê o próprio mundo desmoronando. Mesmo trabalhando num estágio não remunerado, o personagem de Will quer mostrar ao seu filho que é preciso ser forte e não desistir dos seus sonhos.     

Análise: Diferente dos filmes anteriores, em que os personagens criaram métodos novos para modificar a área em que atuavam, nesse filme, o protagonista se mobilizou para poder dar o melhor para si e para seu filho (que por sinal, é vivido pelo Jaden Smith, filho do Will Smith). Júnior comenta que o filme é narrado em off, ou seja, com a voz do próprio personagem conta a história, e mostra a forma com que Chris atuava na empresa em que estagiava:

“O Chris conta o que ele fazia para poder ser produtivo na empresa: ele bebia pouca água para poder ir poucas vezes ao banheiro e, lógico, ser mais produtivo. Incrível porque o fato dele não ter salário, de ser estagiário, de ter que fazer coisas paralelas para poder se sustentar não desmotiva a ele, pelo contrário, ele botava fé que ia dar certo, e que ele estudou muito. Tanto é que na prova final, lá no final do filme mesmo, ele conversa com o cara no elevador e ele perguntou: ‘aquela pergunta tal você respondeu o quê?’, e o outro falou: ‘tinha essa pergunta?’, e ele respondeu: ‘tinha na página de trás’. Ou seja, ele também tinha muita atenção. E por mais que ele tivesse numa situação tão paupérrima, tão degradante a nível de condição humana e de condição de trabalho, e tudo mais, junto com o filho, ele ainda faz de tudo para proporcionar felicidade ao filho, mesmo nessas condições.

Ele era uma pessoa determinada, atenta, que batalhou e isso fez com que ele fosse o mais bem-sucedido e conseguisse não só o emprego lá daquela empresa, mas cresceu ali dentro a ponto de criar sua própria empresa”.

Acho que não preciso acrescentar mais nada.

Filmes de Autossuperação

Nessa segunda parte, trouxemos obras que falam de pessoas que estavam numa situação de isolamento ou de subestimação, mas eles se superaram e mostraram o seu valor por outros sentidos, que serão exemplificados logo abaixo:

Gênio Indomável (1997)

 

Sinopse: O protagonista da história é um gênio em matemática. Esse talento, no entanto, não o ajuda a ter uma independência financeira. Então, ele começa a trabalhar como faxineiro. Além dessa questão socioeconômica, o jovem Will Hunting acaba se envolvendo em brigas que o levam para a cadeia. Por determinação da Justiça, ele é indicado a fazer terapias. No começo, ele rejeita todos os profissionais que tentam o ajudar a controlar seus ímpetos raivosos. Exceto um: o doutor Sean Maguire, que foi interpretado pelo inesquecível Robbin Willams, que levou o Oscar de Ator Coadjuvante com esse papel, o único de uma carreira gloriosa.  

Análise: O amigo de Will, interpretado Ben Affleck, se revoltava por ver o amigo dele ser tão inteligente e não aproveitar esse potencial para mudar de vida. Ao prestar mais atenção na obra, percebemos que o “gênio indomável”, carrega uma culpa, sintoma que é diagnosticado pelo doutor Maguire, muito grande. E o doutor o ajuda a repetir várias vezes que a culpa não era dele, proporcionando uma autolibertação do protagonista.

Sabemos que, em algumas situações da vida, nos deixam tão atordoados que abandonamos nossos talentos, e esquecemos que podemos usá-los para mudar a própria realidade e a realidade de quem está a nossa volta. Se você acredita que será um grande investigador da Polícia Civil ou professor da rede estadual, confie em seu talento, e supere seus próprios fantasmas.  

Moonlight – Sob a Luz do Luar (2016)

 

Sinopse: O filme mostra a infância, adolescência e juventude de Chiron, rapaz negro, homossexual e morador de uma comunidade pobre e violenta da cidade de Miami, que enfrenta com diversos dilemas como o bullying na infância, o abandono da mãe que sofre com o vício em drogas, a proximidade com o crime organizado, além de estar em constante questionamento sobre sua própria identidade. A relação paterna com Juan, vivido por Mahershala Ali (vencedor do Oscar de Melhor Ator Coadjuvante) é um elemento a mais no processo de autoaceitação de Chiron. Na premiação do Oscar de 2017, a obra saiu com o Oscar de Melhor Filme, mesmo que alguns minutos antes um outro filme (La La Land) tenha sido anunciado o vencedor, depois de uma grande trapalhada da organização do Oscar.

Análise: Nas palavras de Júnior, esse filme aqui é pesado, pois narra o sofrimento de um menino pobre, preto, homossexual, ou seja, ele é um alvo múltiplo em potencial, podendo sofrer ataques por várias vertentes da vida, o garoto já tem que se armar já tem que se defender de tudo isso. A virada na história de Chiron acontece no segundo ato, pois no terceiro e último ato ele já está firmado como uma pessoa dono de si, dono do seu próprio destino, mas para isso ele precisou apanhar, e apanhou muito nesse filme. Para quem leu esse trecho e pensa que estamos fazendo apologia à agressão, não é bem assim. Como bem lembrou o Júnior, em um dos filmes de Rocky Balboa, o personagem solta a célebre frase: “a vida não é o quanto você bate e sim o quanto você aguenta apanhar e seguir em frente”.

Moonlight também deixa uma mensagem motivacional deixada pelo Juan, Tutor de Chiron: “Você tem que escolher o que você quer ser. Você tem que saber o que você quer ser na vida. Não deixe que os outros digam para você o que você tem que ser”.  

Castelos de Gelo (2010)

 

Sinopse: Esse filme tem uma versão dos anos 70, porém, recomendamos a reedição de 2010 que é mais fácil de encontrar. A narrativa é sobre a patinadora de gelo Alexis Winston, considerada uma das melhores de sua geração e que estava muito perto de se tornar uma competidora famosa. Porém, Alexis sofre um grave acidente enquanto patinava, o que a fez perder a visão. A deficiência poderia levá-la a desistir completamente do sonho de ser uma patinadora profissional. Eu disse poderia...

Análise: Essa é uma mensagem de superação por quem tem que lidar com algum tipo de deficiência. Pois Alexis, mesmo sem enxergar, ainda conseguiu buscar forças e reencontrou com sua paixão pela patinação. A cena final do filme é bela por reproduzir algo que é, para muitos, impossível. Deslizar sobre o gelo, dando saltos e piruetas, no escuro da cegueira. A quem sonha ingressar em um órgão público, não se pode pensar que algo é impossível demais para conseguir.  

Escritores da Liberdade (2007)

 

Sinopse: Baseando-se também em um cenário de pobreza e violência, esse filme tem como protagonista a professora Gruwell, uma educadora idealista, que assume a responsabilidade de lecionar numa escola com alunos rebeldes, desmotivados com o estudo e que ainda enfrentam questões como o preconceito racial. Em um ambiente tão desfavorável, a professora utiliza de métodos de ensino diferentes e que, pouco a pouco, vão permitindo novas perspectivas a esses estudantes.

Análise: Nesse filme, de acordo com o jornalista Júnior Guimarães, vemos um processo de autossuperação coletiva. Ou seja, não só os estudantes precisam superar seus próprios monstros e o ambiente hostil em que vive, mas também os professores, que precisam planejar, todos os dias, em métodos que possibilitem um melhor aprendizado dos seus alunos. E aqui, podemos transpor a ficção para a realidade de milhares de professores do país, incluindo professores de cursos preparatórios como os da Degrau Cultural.

Rocky, um Lutador (1976)

 

Sinopse: Por fim, trouxemos um filme que é um velho conhecido de todos. Nesse longa-metragem, Rocky Balboa, criado e interpretado por Sylvester Stallone, por necessidade decide participar de um campeonato de pesos-pesados, para enfrentar o campeão da categoria, Apolo Cried.  Até o dia da luta final, o personagem enfrenta no ringue da vida adversários como o medo, a desconfiança e a falta de apoio.

Análise: Rocky Balboa representa o álter ego do ator Sylvester Stallone, que antes ter nome em Hollywood, já passou fome na vida. E nesse momento de vacas magras, juntamente com a sua família, ao assistir uma luta de boxe, Stallone teve o estalo criativo para criar o roteiro de “Rocky, um lutador”, segundo lembrou o jornalista Júnior Guimarães. Além da origem do filme ser uma autossuperação em si, a obra mostra como alguém vem do nada para se tornar um ícone do boxe.

Quem assistiu ao filme certamente se lembrará da clássica cena de Rocky treinando exaustivamente e celebrando essa conquista com os punhos ao ar no alto da escadaria. Pois bem, ela nos ensina que a vitória começa no dia-a-dia, na busca incansável pelo conhecimento e na preparação constante para conquistar a aprovação.

Quem Quer ser um milionário? (2010)

 

Sinopse: Ganhador de 08 Oscars em 2009, esse é um filme indiano em uma co-produção britânica, sobre um jovem da periferia indiana que teve uma infância difícil, em meio a um cenário de miséria e violência. Ele decide participar de um programa de TV de perguntas e repostas, que pode mudar radicalmente sua realidade. Porém, ele é acusado de trapacear no programa.

Análise: Para quem assistiu a esse filme, vai lembrar que, na verdade, o jovem indiano participa do programa somente para impressionar uma moça a qual ele é apaixonado, e sabe que a jovem assiste esse programa e dará a ele a visibilidade que necessita. Porém, essa também é uma prova de determinação por quem enfrenta diversos adversários, principalmente, a pobreza, o tráfico e o descrédito das pessoas que ama. Não é fácil, mas quem falou que conseguir algo que tanto sonha, como ingressar no serviço público, seria simples?

Para concluir, o nosso convidado deixou uma mensagem necessária para os concurseiros e para quem também vê no cinema uma forma de encontrar forças para não desistir do seu maior sonho:

“Esses filmes são muito importantes para quem quer estudar, para quem está penando, para quem está chorando, para quem está encontrando dificuldade com o próprio conteúdo do estudo, para quem está sofrendo com esse com esses empecilhos, eles são parte do aprendizado e é isso que muita gente não entende. Por isso que as pessoas abandonam o aprendizado e também a luta pelos seus sonhos quando se encontra com essa dificuldade, porque não sabe que esse sofrimento ele é parte do aprendizado e que ele precisa ser superado, pois fazem parte do ‘ritual” de superação.

Então, como a gente tem forças para saber que realmente é possível, que a gente não está lutando em vão? Pela Arte. A arte está aí e por isso eu acho que esses filmes são muito inspiradores”.